Personale di Stefano Canto, in cui l’artista prosegue la sua ricerca sulla scultura e su Roma, intesa come città “liquida”.

Entrando negli spazi della galleria ci si trova circondati dall’opera dell’artista: una serie di impalcature di tubi innocenti che occupano le pareti perimetrali del primo ambiente della galleria. Queste strutture, provenienti da un cantiere edile, si sviluppano verticalmente per rivestire quasi del tutto lo spazio, invitando lo spettatore ad introdursi in questa fabbrica in cui tutto si riferisce al concepimento della scultura.
Questo magma trova la sua solidificazione all’interno di grandi vasche installate nella seconda sala della galleria, nelle quali è stato ricreato il microcosmo del Tevere. Al loro interno, grazie alla polvere di cemento rilasciata da una macchina sopraelevata e appositamente progettata che ricorda una betoniera, si attiva un processo fortemente accelerato di costruzione di sedimenti della città “liquida”, fossili emblematici del nostro tempo. Canto delega la costruzione della sua opera a questo processo, che amplifica il carattere poetico del lavoro, lasciando allo spettatore la possibilità di osservare la scultura nel momento del suo farsi.
Così giorno dopo giorno, le scaffalature accolgono nuove sculture-sedimenti e la mostra muta costantemente, trasformando lo spazio in un deposito di archeologia del quotidiano.

Nota biografica
Stefano Canto è nato a Roma nel 1974, dove si è laureato in Architettura nel 2003 e dove attualmente vive e lavora. Le sue produzioni artistiche si esprimono tramite la poetica del luogo, passando attraverso le implicazioni sociali insite nel rapporto tra uomo e architettura. I medium espressivi prediletti da Canto sono la scultura e l’installazione site-specific e come materiali di utilizzo per le sue creazioni si nota una certa continuità nell’uso di elementi e materie provenienti dall’edilizia ad esempio il cemento, associato a materiali naturali come acqua, piante e alberi.